Von allen Filmgattungen ist keine Art von Film schwieriger zu empfehlen als Komödien. Während ein gut produziertes Drama die meisten Zuschauer an ihren Sitzen festhalten lässt und ein guter Horrorfilm Angst und Schrecken erzeugen kann, ohne auf Sprungschrecken zurückgreifen zu müssen, ist das, was eine "gute" Komödie ausmacht, viel subjektiver. Jeder findet verschiedene Dinge, die man an einer Komödie lieben kann, sei es die Unverschämtheit dessen, was in einer Situation passiert, die Romanze zwischen den beiden Leads oder das witzige Wortspiel zwischen den Charakteren. Komödie kann breit sein, basierend auf physischen Stunts oder Lachen über die schlechten Entscheidungen der Charaktere in einem Film, oder es kann subtil sein, konzentriert sich auf versteckte Details in den Hintergründen oder Doppeldeutigkeiten im Drehbuch. Und während ein Horrorfilm allgemein als "arm" oder "nicht gruselig" angesehen werden kann, haben selbst die am schlechtesten erhaltenen Komödien ihre Verteidiger, und eine solide Anzahl von Fans verteidigt die Arbeit, weil sie wirklich lustig ist.
Trotzdem können wir die Notwendigkeit von Comedy-Empfehlungen nicht einfach ignorieren, besonders wenn du nach etwas suchst, was du in Netflix leicht mitbekommen kannst. Der beliebteste Streaming-Dienst der Welt bietet Hunderte von Komödien, aus denen Sie wählen können, von breiter und slapstickiger Komödie bis hin zu subtilem und dialogorientiertem Humor. Wir haben eine kleine Auswahl der Besten zusammengestellt, die Netflix zu bieten hat, von raffem, provokativem Humor über dunkle Komödien auf Galgen-Basis bis hin zu familienfreundlichen Filmen, die jeden im Alter von 5 bis 105 Jahren zum Lächeln bringen. Schauen Sie sich unbedingt die Beschreibung jedes Films an, wo wir unser Bestes gegeben haben, um jeden Film mit einer bestimmten Art von Humor zu versehen, damit unsere Leser einen Film finden können, der zu ihren Empfindlichkeiten passt. Lass uns in die 25 besten Komödien eintauchen, die gerade auf Netflix streamen!
25. Heißer Fuzz
Regisseur Edgar Wrights ( Scott Pilgrim gegen die Welt, Baby Driver ) zweiter Kinofilm und der mittlere Beitrag in seinen Three Flavors Cornetto Trilogy- Stars Simon Pegg und Nick Frost, der von Shaun of the Dead und der Fernsehserie Spaced zurückkehrt . In Hot Fuzz spielt Pegg Nicholas Angel, einen Londoner Offizier, der in die Kleinstadt Sanford versetzt wird, als seine Kollegen wissen, dass seine hervorragende Polizeiarbeit sie von ihren Jobs befreien wird. Während er dort anfängt zu ahnen, dass innerhalb der Stadt eine gewalttätige Verschwörung ausbricht, versucht er zusammen mit dem Polizisten Danny Butterman (Frost) den Fall hinter einer Reihe tödlicher "Unfälle" zu zerschlagen, um den Täter zur Rechenschaft zu ziehen. Parodie und Part Hommage, Hot Fuzz ist ein witziger Zuspruch zu amerikanischen Actionfilmen mit britischer Sensibilität, die sogar so weit gehen, Bad Boys 2 und Point Break direkt parodieren zu können. Du musst sowas mal gesehen haben.
24. Tucker und Tal gegen Böse
Ja, Tucker und Dale vs. Evil ist ein Horrorfilm, der so blutig und grafisch wie möglich gestaltet wurde. Es ist auch ein unglaublich witziger Film, eine Horror-Komödie, die sich gleichermaßen darauf konzentriert, Schrecken zu liefern, wie es lacht. Die Filmstars Alan Tudyk ( Glühwürmchen, Rogue One: Eine Star Wars-Geschichte ) und Tyler Labine ( Reaper, Deadbeat ) sind zwei gut gemeinte Hillbillies, die zusammen im Wald eine Hütte am Seeufer gekauft haben. An einer Tankstelle außerhalb des Lagers treffen die beiden auf mehrere College-Studenten, die für das Wochenende campen. Tucker (Tudyk) schubst Dale (Labine), um mit Allison, einer der Haupt-Mädchen, zu reden, aber am Ende macht sie sie einfach nur ängstlich. Während Tucker und Dale daran arbeiten, ihre Kabine zu rekonstruieren, tauchen die in der Nähe wohnenden Camper zusammen, nur um Allison den Kopf zu schlagen und von Dale gerettet zu werden. Während sie sich mit Tucker und Dale erholt, versucht sich der Rest der College-Studenten zu glauben, dass sie entführt wurde, und versucht, sie zu retten - nur für alles, was schief geht.
23. Brennen nach dem Lesen
Ein Klassiker der modernen schwarzen Komödie Burn After Reading ist eine Krimi-Komödie, die Joel und Ethan Coen ( Fargo, No Country for Old Men ) Ihnen zeigen. In diesem absurd-toten Film beginnt nach dem Verlust einer CD mit den Memoiren eines ehemaligen CIA-Analytikers (John Malkovich) eine massive Verschwörung. Sie wurde von zwei Angestellten des Fitnessstudios, Linda Litzke (Frances McDormand, Drei Billboards außerhalb von Ebbing, Missouri und Fargo ) und Chad Feldheimer (Brad Pitt, spielt einen dämlichen Beefcake eines Jocks) gefunden. Die CD wird fälschlicherweise für Geheimnisse der US-Regierung gehalten. Begeistert, dass die beiden die Scheibe als eine Möglichkeit nutzen können, um eine Geldprämie zu erhalten, versuchen sie, die Scheibe an den CIA-Analytiker zurückzugeben und versuchen, die Scheibe bei seiner wütenden Ablehnung ihrer Angebote der russischen Botschaft zu verkaufen. Das kratzt kaum an der Oberfläche dieser Kaperkomödie, in der auch George Clooney, JK Simmons, Tilda Swinton und Richard Jenkins zu sehen sind.
22. In der Luft
Ryan Bingham (George Clooney) arbeitet für eine Personalberatungsfirma, die sich auf Terminierungshilfe spezialisiert hat und im ganzen Land unterwegs ist, um Downsizing-Unternehmen dabei zu unterstützen, Mitarbeiter loszulassen und motivierende Reden zu halten. Er genießt seine Arbeit und das Leben ohne Hindernisse, das es ihm erlaubt, zu führen, aber als Ryan in sein Heimbüro in Nebraska zurückgerufen wird, erfährt er, dass Natalie Keener (Anna Kendrick), eine junge neue Anstellung für die Firma, eine Programm, das die Unternehmenskosten senken würde, indem er Ryan zwingt, Videokonferenz-Tools zu verwenden, um seine Arbeit auszuführen. Als Ryan Natalie erzählt, dass sie keine Ahnung hat, wie wichtig die menschliche Note für seinen Job ist, stimmt sie zu, mit ihm auf einer Tour durch das Land zu reisen, um Ryans Arbeit mit seinen Augen zu sehen. Auf dem Weg dorthin wird Ryan gezwungen sein, die Prioritäten seines Lebens zu überdenken. Up in the Air wurde von Jason Reitman ( Juno ) geschrieben und inszeniert und erhielt sechs Oscar-Nominierungen, darunter eine für das beste Bild.
21. Looney Tunes: Zurück in Aktion
Viele Leute erinnern sich an Space Jam, den ersten Looney Tunes Film, entweder durch Nostalgie oder ironisch. Der Film war ein Kassenerfolg, wurde aber bei der Veröffentlichung von Kritikern übernommen. Weniger Leute erinnern sich an das Follow-up zu diesem Film, Looney Tunes: Zurück in Aktion, aber das ist bedauerlich - es ist zweifellos der bessere der beiden Filme. Unter der Regie von Joe Dante, einem von Hollywoods erfindungsreichsten und unterschätzten Regisseuren ( Gremlins and Gremlins 2, Die 'Burbs, Small Soldiers' ), ist Looney Tunes: Back in Action viel mehr in Einklang mit den Original-Cartoons. Während die Handlung verworren ist und ein bisschen durcheinander ist, erinnert die ganze Erfahrung, den Film zu sehen, daran, diese klassischen Shorts zu sehen. Mit vielen Gags, albernen Witzen und Momenten, die nur zum Lachen gedacht sind, ist der Film - in dem auch Brendan Fraser und Jenna Elfman als Hauptdarstellerin zu sehen sind - einen Besuch wert.
20. Dory finden
Finding Nemo war einer der größten Hits von Pixar, der 2006 fast eine Milliarde Dollar einbrachte und die meistverkaufte DVD aller Zeiten wurde. Obwohl eine Fortsetzung angekündigt wurde, nachdem Circle 7 Films von Disney kreiert wurde, um Fortsetzungen der Pixar- machten Filme, die sie besaßen, wurden diese Pläne nach der Übernahme von Pixar durch Disney annulliert. Es war nicht bis 2012, als Andrew Stanton bekannt gab, dass er eine Fortsetzung von Findet Nemo, genannt Findet Dory, entwickelte . Als der Film im Jahr 2016 herauskam, wurde er von den Zuschauern auf der ganzen Welt gut aufgenommen. Er brachte über eine Milliarde Dollar ein und wurde zum erfolgreichsten Animationsfilm aller Zeiten. Finding Dory führt die Geschichte von Nemo, Marlin und Dory fort, während der majestätische blaue Tang (gesprochen von Ellen DeGeneres) versucht, ihre verlorene Familie zu finden.
19. Mit anderen Leuten schlafen
Das Beste-Freund-oder-romantisch-Partner-Rätsel ist seit Hollywood eine der Hauptstützen romantischer Filme seit Harry Met Sally das Publikum nach seiner Veröffentlichung im Jahr 1989 verzauberte. Seitdem hat die romantische Komödie ihre Höhen durchlebt ( Sleepless in Seattle, Pretty Women, Clueless ) und seine Tiefen ( Silvester, Geister der Freundinnen Vergangenheit, die hässliche Wahrheit ). Glücklicherweise haben wir das Genre in den letzten Jahren wieder zu einem Comeback gemacht, mit Filmen wie Obvious Child, die die klassische Heiterkeit und Romantik der Klassiker der 80er und 90er Jahre wieder aufleben lassen. Sleeping with Other People ist etwas schlampiger als bei Harry Met Sally, aber es folgt der gleichen Formel: Mann und Frau sind sich einig, Freunde zu sein statt Liebende, und romantische Hijinks folgen. Mit einer All-Star Besetzung wie Jason Sudeikis von SNL, Community und GLOW 's Alison Brie, Adam Scott, Jason Mantzoukas und Adam Brody, gibt es jede Menge Spaß mit dieser romantischen Komödie.
18. Die Meyerowitz-Geschichten (neu und ausgewählt)
Von Regisseur Noah Baumbach erzählt The Meyerowitz Stories (New and Selected) die Geschichte von drei Kindern: Danny, Matthew und Jean Meyerowitz, gespielt von Adam Sandler, Ben Stiller und Elizabeth Marvel. Danny und Jean sind Geschwister, mit Matthew als ihrem Halbbruder, alle durch ihre felsige Beziehung mit ihrem Vater Harold (Dustin Hoffman) verbunden. Obwohl sich die drei Kinder relativ voneinander entfremdet haben, bringt die bevorstehende Karriere-Retrospektive ihres Vaters alle drei nach New York City, um sich wieder zu vereinigen, zu streiten und sich mit den Problemen ihres Lebens zu befassen. Trotz der Bekanntheit von Sandler und Stiller, erwarte nicht, dass dies eine breite Komödie ist. Wie Baumbach andere Geschichten, ist dies Drama zuerst, Komödie Sekunde, obwohl Kritiker Sandlers dramatische Wende hier als sein bestes seit Punch Drunk Love gelobt.
17. Die Prinzessin Tagebücher
Garry Marshalls Teen-Romcom ist vielleicht am besten in Erinnerung geblieben, weil ihr Star für Anne Hathaway spielt, die als Mia Thermopolis auftritt, die San Francisco-Teenagerin, die zu Beginn des Films erfährt, dass sie königliches Blut auf der Seite ihres Vaters hat. Nachdem sie realisiert hat, dass sie die Erbin des kleinen (und fiktiven) europäischen Landes Genovia ist, ändert sich ihr ganzes Leben auf Geheiß ihrer Großmutter, Königin Clarisse Renaldi. Verständlicherweise verärgert über das Konzept, König ohne Wissen zu sein, drängt ihre Mutter sie dazu, das von ihrer Großmutter angebotene "Prinzessin-Training" zu akzeptieren. Nach einer Neuinterpretation und einer gelehrten traditionellen Prinzessin muss Mia von ihrer Großmutter lernen, wie man gleichzeitig königliche Anführerin und Frau wird und ihre Angst vor dem öffentlichen Reden und ihrer jugendlichen Unbeholfenheit überwindet.
16. Sarah Marshall vergessen
Der ultimative Breakup-Film " Forgetting Sarah Marshall" erzählt die Geschichte von Peter Bretter (Jason Segel, Wie ich deine Mutter kennen lernte), eine kämpfende Musikerin, die für Sarah Sarah Marshall (Kristen Bell) bekannt ist, eine Schauspielerin, die auf einem CSI spielt Ähnliches Gegenüber Billy Baldwin. Als Sarah von einer Reise nach Hause kommt, bricht sie sofort mit ihm für den Rockstar Aldous Snow (Russell Brand) auf, mit dem sie hinter Peters Rücken schläft. Zu einem gebrochenen Körper eines Mannes reduziert und nicht in der Lage, Musik für seinen Job zu komponieren, kauft Peter einen Flug nach Hawaii, unangekündigt in einem Resort ohne Vorbehalte ankommen. Die Dinge werden schnell unordentlich, als Peter merkt, dass Sarah und Aldous auch Gäste des Resorts sind und die Hotel-Concierge Rachel (Mila Kunis) sich mit Peter abfinden muss. Mit seiner Ex-Freundin im Resort festgefahren, muss Peter lernen, wie er mit seinem Leben weitermacht, möglicherweise mit Hilfe einer neuen Romanze.
Die 75 besten Filme auf Netflix - Juli 2018 15. Moonrise Kingdom 
Regisseur Wes Anderson wird oft als das Paradebeispiel eines modernen Autorenfilmers angesehen. Der Filmemacher hinter Arbeiten wie Rushmore und das Oscar-nominierte The Grand Budapest Hotel wurde auch für seine Coming-of-Age-Geschichte Moonrise Kingdom gefeiert . Der Film spielt 1965 und dreht sich um die Geschichte des 12-jährigen Waisen Sam Shakusky, eines Khaki Scouts, der Camp Ivanhoe in Neuengland besucht. Während des Camps beginnt er eine Freundschaft mit Suzy Bishop, einer 12-jährigen Tochter, die mit ihren Eltern in einem Haus namens Summers 'End wohnt. Die beiden hatten sich im letzten Sommer kennengelernt und wurden seitdem Brieffreunde, und sie haben insgeheim geplant, sich zu treffen und zusammen zu rennen. Der Film ist wunderschön, mit dem ausgeprägten Wes-Anderson-Stil, den er nur beherrscht, und sowohl der junge Jared Gilman als auch Kara Hayward sind fantastisch. Sie werden begleitet von einer All-Star-Besetzung von Anderson-Stammgästen, darunter Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray, Tilda Swinton, Frances McDormand, Harvey Keitel und Jason Schwartzman.
14. Goon
Eine andere Sportkomödie im Geiste von Cool Runnings, erzählt Goon die Geschichte von Doug Glatt, einem Türsteher-Minor-Liga-Hockeyspieler, der die Stelle des Vollstreckers bei den Halifax Highlanders übernimmt, nachdem er in seinem lokalen Team Erfolg hatte. Seann William Scott ( American Pie ) porträtiert Glatt als einen gutherzigen, dämlichen Mann, der versucht, das Richtige zu tun, wenn er kann, und findet, dass Hockey ihm eine Chance gibt, in einer Welt erfolgreich zu sein, in der er sich nicht zugehörig fühlt Nach seinem Eintritt in die Highlander beginnt Glatt - jetzt mit dem Spitznamen Doug the Thug - einen Sinn in seinem Leben zu finden, wird erfolgreich als Vollstrecker (der Muskel des Teams) und trifft Eva (Alison Pill), in die er sofort verliebt ist. Die Dinge werden kompliziert, als Doug seinen Helden Ross "The Boss" Rhea trifft, einen Major-League-Spieler, der nach einem schweren Vorfall in die Minderjährigen verfallen ist, nur um sich ihm auf dem Eis stellen zu müssen.
13. Walk Hard: Die Dewey Cox Geschichte
Jake Kasdan schrieb und inszenierte diese musikalisch-biopische Parodie im Jahr 2007, produziert und co-geschrieben von Judd Apatow und mit John C. Reilly als Titular Charakter, Dewey Cox. Nach der Geschichte des Johnny Cash Biopics Walk the Line stellt Walk Hard Dewey Cox vor, eine fiktive Cash-eske Person, die in den 1950er und 1960er Jahren als Rockstar populär wurde. Mit fiktiven Kameen und Parodien von Stars wie Buddy Holly, Elvis Presley und The Beatles (dargestellt von Paul Rudd, Jack Black, Justin Long und Jason Schwartzman in einer der lustigsten Szenen des Films) ist Walk Hard eine absurde Einstellung das biopische Genre des Filmemachens, schafft es aber auch, eine fesselnde Geschichte zu erzählen, ohne in die schlimmsten Parodien des Genres einzutauchen. Obwohl der Film kommerziell nicht erfolgreich war, schrieb Kasdan später den Breakout-Hit " Jumanji: Welcome to the Jungle" .
12. Die Truman-Show
Wenn es jemals einen Film gab, der heute härter anschlägt als bei seiner ersten Veröffentlichung, könnte The Truman Show dieser Film sein. Unter der Regie von Peter Weir ( Witness, Master und Commander ) und mit Jim Carrey ist The Truman Show zugleich eine Komödie, ein Science-Fiction-Drama und eine Sozialsatire, die dem Leben von Truman Burbank folgt, einem Mann, den er als Baby genommen hat ein Unternehmen, das in der ersten Reality-Show über einen einzigen Mann auftritt. Truman lebt sein Leben in einer Kuppel in Hollywood, die Truman als "Seahaven" bekannt ist, wo alles, von seiner Frau bis zu seinen Eltern und sogar seinen Freunden, Schauspieler sind, die aus einem Drehbuch lesen oder Zeilen durch einen Kopfhörer wiedergeben. In der Ära des Reality-Fernsehens und der immer aktiven Online-Social-Media-Präsenzen ist The Truman Show ein unverzichtbares Medium.
11. Nasser heißer amerikanischer Sommer
Einst ein kritischer und kommerzieller Flop, hat Wet Hot American Summer eine Wandlung in der Öffentlichkeit erfahren, seit es vor fast zwei Jahrzehnten im Jahr 2001 Premiere hatte. Roger Ebert riss den Film mit einer Parodie von "Hello Muddah, Hello Fadduh" und Publikum auf versäumt, im Theater aufzutreten. Langsam jedoch begann der Film, ein Publikum online zu züchten, und wurde dank seines respektlosen Humors und der übertrieben lächerlichen Satire der Sommerlagerkomödien der 1970er und 1980er Jahre zu einem Kultklassiker. Die Besetzung hier ist gestapelt, einschließlich Paul Rudd, Amy Poehler, Bradley Cooper, Elizabeth Banks, Christopher Meloni, David Hyde Pierce und so viele andere unglaubliche, erkennbare Komiker und Schauspieler. Zusätzlich zum Originalfilm wurden zwei Netflix Original Miniseries produziert, darunter First Day of Camp und Ten Years Later, jeweils eine Prequel- und Sequel-Serie. Was die Handlung anbetrifft, ist der Film ziemlich nackt: Wet Hot American Summer zeichnet den letzten Tag des Camps auf, als die Berater versuchen, eine letzte romantische Begegnung im Camp zu haben.
10. Paddington
Und nun die Geschichte eines süßen kleinen Bären aus Peru, dessen wilde Abenteuer sich zum ersten Mal in Live-Action entfalten. Paddington folgt einem Bären namens Paddington, der mit seiner Tante Lucy und Onkel Pastuzo in den Urwäldern Perus aufgewachsen ist, die ihre Namen bekamen, als ein Entdecker sie fast gejagt hatte. Mit einem Geschmack für Marmeladen Sandwiches abgestimmt, ist Paddington gezwungen, den Komfort seines Dschungels nach einem Unfall während eines Sturms Onkel Pastuzo sein Leben zu verlassen. Paddington, ein kleiner Bär in einer großen Stadt, muss den Entdecker finden, der sich um seine Tante und seinen Onkel kümmerte und sich an das Leben der Menschen anpasste, einschließlich der Familie Brown, die ihn auf der Suche nach ihm in der Paddington Station aufnahm. Mit einer All-Star-Besetzung von englischen und australischen Schauspielern (Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Peter Capaldi, Nicole Kidman und die Stimme von Ben Whishaw) und einer Tonne Harry Potter Alumni (einschließlich Jim Broadbent, Julie Walters und den Stimmen Imelda Staunton und Michael Gambon), Paddington ist ein familienfreundlicher Film, den jeder gerne wiedersehen wird.
9. Eine sinnlose und dumme Geste
Unter der Regie von David Wain ( Wet Hot American Summer ) und mit einer Ensemble-Besetzung von Komikern und Schauspielern wie Will Forte, Joel McHale, Domnhall Gleeson, Seth Green, Annette O'Toole, Max Greenfield und Ed Helms erzählt A Futile and Stupid Geste die Geschichte von Doug Keeney, dem Gründer des Magazins National Lampoon in den 1970ern. Der Film folgt dem Leben von Keeney als Comedy-Autor, nach seiner Kindheit durch seine Zeit in Harvard und die Gründung von National Lampoon. Obwohl Doug Keeney offensichtlich brillant gegenüber den Menschen um ihn herum ist, gerät sein Verhalten und sein verwirrter Geist oft in heißes Wasser, und seine Drogenprobleme folgen ihm sein Leben lang, bis hin zu der Pressekonferenz rund um Caddyshack, einem Film, schrieb, das habe negative Bewertungen erhalten. A Futile and Stupid Gesture ist eine Netflix-Vorlage, damit Sie sicher sein können, dass dieser Film immer bereit ist, auf Netflix nach Herzenslust zu streamen.
8. Ich liebe dich, Mann
Ich liebe dich, Man ist eine romantische Komödie, die Peter Klaven (Paul Rudd) folgt, ein Immobilienmakler in Los Angeles, der seiner Freundin Zooey (Rashida Jones) vorschlägt, nur um festzustellen, dass er keine große Gruppe von Freunden hat um die Nachrichten zu teilen. Ihm ist klar, dass er keine engen männlichen Freunde hat - etwas, von dem er hört, wie sich seine Freunde beschweren. Als er feststellt, dass er jemanden finden muss, der bei seiner Hochzeit der beste Mann sein soll, beginnt er, nach jemandem zu suchen, der die Position des besten Freundes ausfüllen kann. Nach einigen gescheiterten Begegnungen, unter anderem mit Ratschlägen seines Bruders Robbie (Andy Samberg), trifft er den Investor Sydney Fife (Jason Segel), und die beiden verbindet ihre Liebe zur Prog-Rock-Band Rush. Ich liebe dich, Man untersucht die Beziehung zwischen zwei engen Freunden und zeigt auch, wie Freundschaften Beziehungen belasten können, wenn sie nicht regiert werden.
7. Abenteuerland Watch auf Netflix
James Brennan (Jesse Eisenberg) kann nicht auf seine Sommerferien warten. Es ist 1987 und er hat alles geplant: Nach seinem Abschluss am Oberlin College mit einem Abschluss in vergleichender Literatur wird er für den Sommer nach Europa reisen, bevor er zum Studium des Journalismus an der Columbia University zurückkehren wird. Es gibt nur ein Problem: Seine Eltern sind in finanzielle Schwierigkeiten geraten, und ohne ihre finanzielle Unterstützung ist James nicht in der Lage, nach Europa zu reisen. In seiner Heimatstadt Pittsburgh ist James gezwungen, einen Sommerjob bei Adventureland zu ergattern, einem heruntergekommenen Freizeitpark, in dem sein Jugendfreund Tommy arbeitet. Dort trifft er Em (Kristen Stewart), die ihn vor einem Angriff eines wütenden Kunden rettet. Wenn er anfängt Gefühle für Em zu entwickeln, wenden sich die Dinge schnell dem Komplizierten zu.
6. Geisterjäger
Die Geschichte von drei Unternehmern, die ein neues Unternehmen gründen, Ghostbusters gilt oft als eine der besten Komödien aller Zeiten. Regisseur Ivan Reitman, der zuvor mit Bill Murray und Harold Ramis bei Meatballs and Stripes zusammengearbeitet hatte, schließt sich Murray, Ramis, Dan Aykroyd, Rick Moranis, Sigourney Weaver und Ernie Hudson in einer paranormalen Science-Fiction-Komödie an, die von der Kritik gefeiert wird Comedy, bekannt für die Mischung aus Horror und komödiantischen Elementen, Bill Murray's ausdrucksloser Lieferung und einigen fantastischen visuellen Elementen, die bis heute bestehen. Als Peter Venkman, Ray Stantz und Egon Spengler ihre Ämter an der Columbia University aufgeben müssen, starten die drei Männer Ghostbusters, einen Ghost Elimination Service. Gerade rechtzeitig: Ein ernstes Übel hat begonnen, New York City zu bedrohen und das Leben jedes Bürgers in Gefahr zu bringen.
Die 65 besten Shows auf Netflix jetzt - Juli 2018 5. Harold & Kumar Flucht aus Guantanamo Bay 
In der Fortsetzung des Stoner-Klassikers Harold und Kumar Gehe nach White Castle, der Film greift dort auf, wo der vorherige Eintrag aufgehört hat: mit Kumar, der Harold überzeugt, seiner neuen Freundin und Nachbarin von Amsterdam zu folgen, nachdem er von White Castle zurückgekehrt ist. Am Flughafen werden die Dinge steinig, als Passagiere im Flugzeug Kumars Bong für eine Bombe halten, was dazu führt, dass Sky Marshalls die beiden einsperren, bevor sie die Niederlande erreichen können. Die beiden werden in Gefangenschaft von einem rassistischen, machthungrigen Abgeordnetem des Innenministeriums, Ron Fox, nach Guantanamo Bay gebracht, nachdem sie für Agenten einer gemeinsamen Verschwörung von Al-Qaida und Nordkorea gehalten worden waren. Der Film deckt ihre Missgeschicke ab, als sie aus dem Gefängnis entkommen, sich nach Miami schaufeln und versuchen, ihren Weg zurück nach Texas zu finden, um ihre Namen zu klären.
4. Die Woche von
Der neueste Teil von Adam Sandlers laufendem Netflix-Deal ist zufällig auch der beste, der auf dem Streaming-Dienst veröffentlicht wurde, aber nicht von Noah Baumbach. The Week Of ist keineswegs eine hohe Kunst, aber es ist eine überraschend realistische Vorstellung von der Hoffnung eines Vaters, für die Hochzeit seiner Tochter zu bezahlen, während er gleichzeitig alles aus eigener Tasche budgetieren muss. Der Film folgt den Vätern des Brautpaares Kenny (Sandler) und Kirby (Chris Rock), die versuchen, ihre Meinungsverschiedenheiten beiseite zu legen, um ihren Kindern die perfekte Hochzeit zu präsentieren. Unter der Regie des langjährigen Sandler-Mitspielers Robert Smigel (der Autor von " Do not mess with the Zohan" und der Stimme von Triumph, dem Beleidigen-Comic-Hund) schafft der Film dank der Bemühungen von Sandler mehr Lacher als die Mehrheit der jüngsten Projekte von Sandler Teil und die Nebendarsteller mit Rachel Dratch, Steve Buscemi, Allison Strong, Noah Robbins und mehr.
3. Die 40-jährige Jungfrau
Beim Regiedebüt von Judd Apatow ( Knocked Up, Funny People, Trainwreck ) folgt die 40-jährige Jungfrau Andy Stitzer (gespielt von Steve Carell in einer Starperformance), die titular Jungfrau, die allein in einer Wohnung lebt mit nerdy Paraphernalia, einschließlich Action-Figuren und Comic-Bücher. Als seine Mitarbeiter ihn zu einem Pokerspiel einladen, verrät Andy, dass er noch Jungfrau ist und die Gruppe beschließt, sich zu vereinen, um Andy dazu zu bringen, seine Jungfräulichkeit zu verlieren. Während die Gruppe Andy beibringt, sich zu treffen und beiläufig zu verabreden, wird er lernen, eine echte Beziehung zu haben, während er gleichzeitig versucht, seine Jungfräulichkeit von seinem neuen Schwarm, Trish (Catherine Keener, Get Out ), zu versuchen. Der Film hat eine All-Star-Nebendarsteller, darunter Paul Rudd, Seth Rogan, Romany Malco, Jane Lynch, Elizabeth Banks, Leslie Mann, Kat Dennings und mehr, und war einer der am besten bewerteten Filme des Jahres 2005.
2. Mama Mia!
Basierend auf der Broadway-Show mit dem gleichen Namen, Mamma Mia! ist eine Jukebox-Musical-Komödie, die auf den Songs der schwedischen Popgruppe ABBA basiert, deren Titel aus dem Hit-Hit der Band stammt. Mamma Mia! folgt weitgehend der Handlung des Bühnenmusicals, das auf einer griechischen Insel spielt und der 20-jährigen Braut Sophie Sheridan (Amanda Seyfried) folgt. Sie verrät ihren Brautjungfern, dass sie drei Männer zu ihrer Hochzeit eingeladen hat, ohne es ihrer Mutter Donna (Meryl Streep) zu sagen, um herauszufinden, welcher der drei ihr leiblicher Vater ist. Die drei Männer - gespielt von Colin Firth, Pierce Brosnan und Stellan Skarsgard - kommen beide bei der Hochzeit an, nur um in ihnen selbst, Donna und Sophie, ungewohnte Gefühle hervorzurufen. Der Film ist ein Leckerbissen für Fans aller Musicals oder romantischen Komödien, und Sie können die Fortsetzung, Mamma Mia! Hier gehen wir diesen Sommer wieder in die Kinos.
1. Glückliche Gilmore
Es gibt viel zu kritisieren über Adam Sandlers Karriere, aber die meisten Leute scheinen zuzustimmen, dass seine frühen Filme ziemlich solide Bemühungen sind. Happy Gilmore ist nie ein kritischer Liebling, aber dank der absurden und abwegigen Hijinks, die während des ganzen Films auftreten, ist er einer seiner Lieblingsfilme. Sandler spielt die Rolle von Happy Gilmore, einem aufstrebenden Hockeyspieler, der nur in einer Hinsicht gut ist: Slapshots. Nach einem gescheiterten Hockey-Tryout erfährt er, dass seine Großmutter Steuern von fast 300.000 Dollar schuldig ist, er beginnt, Golfspieler auf einem lokalen Kurs zu drängen, dank seines starken Schwungs. Als Gilmore Chubbs Peterson (Carl Weathers), einen Clubprofi, kennenlernt, bietet er Gilmore an, ihm einen Platz auf der PGA Pro Tour zu verdienen. Angetrieben von dem Wunsch, das abgeschottete Haus seiner Großmutter zurückzugewinnen, akzeptiert er, wird aber massive Probleme bekommen, wenn Pro-Golfer Shooter McGavin (Christopher McDonald) es zum Ziel hat, Gilmore von der Tour loszuwerden. Der Film spielt auch Julie Bowen, Francis Bay und unvergessliche Kameen von Ben Stiller und Bob Barker.
